Feria del Libro de Madrid 2026
Cada feria del libro tiene su propia personalidad.
Algunas son recordadas por sus invitados, otras por su programación o por la magnitud de sus espacios. La 85.ª edición de la Feria del Libro de Madrid, dedicada al humor, me dejó una reflexión distinta. No fue una reflexión sobre la organización de un evento ni sobre las cifras que año tras año la consolidan como una de las grandes citas editoriales del mundo hispanohablante. Fue una reflexión sobre el lugar que una sociedad decide darle al libro.
Como mánager literaria llevo años recorriendo el mundo editorial desde diferentes perspectivas. He acompañado a escritores en la construcción de sus obras, he trabajado con editoriales tradicionales, independientes y autores autopublicados. Mi trabajo me ha permitido conocer cómo nace un libro, cómo se construye y cómo llega al mercado.
Sin embargo, recorrer esta edición de la Feria del Libro de Madrid me recordó que una industria editorial no se fortalece únicamente porque existan buenos escritores o grandes editoriales. Se fortalece cuando existe una cultura que entiende que el libro merece ocupar un lugar central en la conversación de una sociedad.
Una feria que sabe exactamente para qué existe
Vivimos en una época en la que todo parece competir por captar nuestra atención.
Por eso me llamó tanto la atención que esta feria no intentara convertirse en otra cosa para atraer visitantes. No encontré un exceso de estímulos buscando desviar la mirada del público. Encontré lectores haciendo fila para conocer a un autor, libreros recomendando historias, editores conversando sobre sus catálogos y personas caminando entre casetas con la tranquilidad de quien sabe que ha venido a descubrir libros.
El protagonista seguía siendo el libro.
Puede parecer una observación sencilla, pero detrás de ella hay una decisión profundamente cultural. La Feria del Libro de Madrid no necesita justificar la importancia de la lectura; parte de la convicción de que el libro sigue teniendo la capacidad de convocar personas, generar conversaciones y construir comunidad.
El humor como una conversación compartida
Este año la feria estuvo dedicada al humor.
Antes de recorrerla pensé que sería simplemente el tema de la programación. Sin embargo, descubrí que en Madrid la temática anual no funciona como un recurso decorativo. Se convierte en un hilo conductor que atraviesa las actividades, las conversaciones y la manera en que se vive la feria.
Eso también me sorprendió.
En muchas ocasiones hablamos de libros desde una programación dispersa. Aquí, en cambio, existe un relato común que da identidad a cada edición y que convierte la feria en una experiencia con personalidad propia.
No se trata únicamente de organizar actividades. Se trata de construir una conversación alrededor del libro.
Publicar un libro no es el final del camino
Como agente y mánager literaria, hubo una idea que me acompañó durante toda la feria.
Durante años he hablado con escritores sobre la importancia de publicar. Pero recorrer Madrid me recordó que publicar es apenas el comienzo.
Los libros necesitan circular.
Y esa circulación no ocurre por casualidad.
Aquí los autores firman en diferentes casetas durante varios días. Las editoriales, las librerías y los distribuidores generan un movimiento constante que permite que un mismo libro encuentre lectores distintos a lo largo de toda la feria.
Ese detalle cambia completamente la perspectiva.
La feria no está diseñada únicamente para exhibir libros.
Está diseñada para que los libros encuentren lectores.
Y esa diferencia, aunque parezca sutil, transforma la manera de entender toda la industria editorial.
Cuando menos es más
Hay una expresión que me acompañó durante estos días: menos es más.
No porque exista menos trabajo detrás de la organización —todo lo contrario—, sino porque existe una enorme claridad sobre lo que realmente importa.
Los espacios están cuidados.
Los recorridos funcionan.
Los horarios responden al ritmo de la ciudad.
Las normas permiten que la experiencia fluya con naturalidad.
No hace falta llenar el espacio de elementos que compitan con el libro para mantener el interés del público.
Existe una confianza absoluta en que una buena historia, un autor dispuesto a conversar y un lector con curiosidad son suficientes para sostener una feria durante más de dos semanas.
Y esa confianza me pareció una de las lecciones más valiosas de esta edición.
Una industria también se construye desde los lectores
Una de las imágenes que más guardaré de esta feria no tiene que ver con una caseta en particular ni con un gran lanzamiento editorial.
Tiene que ver con los lectores.
Con personas esperando con paciencia para que un autor les firmara un ejemplar.
Con conversaciones que empezaban hablando de un libro y terminaban hablando de la vida.
Con lectores que recorrían la feria buscando una editorial independiente o descubriendo autores que nunca antes habían leído.
También me impresionó la naturalidad con la que el libro hace parte de la vida cotidiana. Se habla de literatura con entusiasmo, se compran libros con convicción y se entiende que leer no pertenece a un grupo reducido de personas, sino que forma parte de la cultura de una ciudad.
Esa imagen dice mucho más sobre una industria editorial que cualquier estadística.
La cercanía también construye cultura
Hubo un momento especialmente significativo cuando tuve la oportunidad de conocer a Siri Hustvedt.
Durante años la había admirado como lectora y había trabajado con sus libros cuando formé parte del sector editorial. Encontrarla ahora, cercana, sonriente y genuinamente interesada en conversar con quienes se acercaban a saludarla, me recordó que detrás de los grandes nombres siempre hay personas que siguen creyendo en el encuentro con sus lectores.
Fue una escena sencilla.
Pero precisamente en esa sencillez entendí otra de las fortalezas de esta feria: los autores no ocupan un pedestal. Forman parte de la conversación.
Y esa cercanía también fortalece la relación entre los libros y quienes los leen.
La reflexión que me deja Madrid
Cuando terminó la Feria del Libro de Madrid comprendí que su mayor fortaleza no está únicamente en la calidad de su organización ni en los años de historia que la respaldan.
Su mayor fortaleza está en la claridad con la que entiende su propósito.
Durante diecisiete días, el libro ocupa el centro de la conversación. Todo lo demás —las editoriales, las librerías, los autores, las firmas, la programación y los lectores— existe para hacerlo circular, para acercarlo a las personas y para recordar que las historias siguen teniendo un lugar imprescindible dentro de nuestra cultura.
Como mánager literaria, esa es la reflexión más valiosa que me llevo de esta edición.
Comprendí que una industria editorial sólida no se construye únicamente publicando más libros. Se construye creando las condiciones para que esos libros encuentren lectores, generen conversaciones y permanezcan vivos mucho después de que una feria cierre sus puertas.
Quizá esa sea la mayor enseñanza que me deja Madrid: cuando una sociedad decide darle al libro el lugar que merece, no solo fortalece su industria editorial; también fortalece su manera de pensar, de conversar y de comprenderse a sí misma.
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